Портрет. Уроки мастерства

Портрет — это один из самых сложных жанров изобразительного искусства. И дело не только в том, что для достоверного изображения человеческого тела требуется немалое мастерство. Уроки мастерства, которые даются в художественной школы, часто бывают неполные. Конечно, сносно научиться строить голову правильной формы можно, но чтобы добиться портретного сходства и, что куда более важно, суметь передать в рисунке характер и настроение, требуется не только талант, но и упорство, а еще хорошие учителя. Эта книга может помочь всем, кто хочет научиться рисовать портреты.

Данная книга представляет собой богато иллюстрированное издание, на страницах которого читатель найден десятки полезных советов, правил и методик рисования портрета различными материалами. В книге даны конкретные советы и рекомендации, а еще в ней есть большая практическая часть, в которой автор подробно разбирает все этапы создания портрета — от выбора модели, формата листа, композиции и цветового решения, до подробного построения наброска и его последующей детальной проработки.

Книга начинается с заметок об истории возникновения портретного жанра. В первой главе автор обращается к истории искусств и проводит читателя сквозь века, показывая на конкретных шедеврах живописи и графики, как же менялась техника портрета от античного искусства до эпохи Возрождения, от европейских традиций до восточных.

После этого автор плавно переходит к конкретным вещам, а именно к пропорциям головы. В этой главе внимание читателя обращено на детали, которые должны быть обязательно учтены при построении головы. При этом большое внимание уделено различиям в изображении мужской, женской и детской голов, головы пожилого человека. Далее в книге рассказывается об изображении черт лица. Сначала главное — глаза. Приведена конструкция глаз и показано, как глаз размещается в глазнице и как меняется положение глаза в зависимости от направления и характера взгляда. После этого подробнейшим образом описаны брови, губы и рот, нос, уши, волосы, волосы и шея, причем они рассмотрены с точки зрения достоверного изображения света и тени.

Ознакомившись с теоретической части, пора переходить к рисованию набросков. Автор показывает на огромном количестве рисунков, как построить набросок головы в зависимости от позы, поворота головы, ракурса, перспективы, как уточнить размеры характерных деталей, правильно показать выпуклости и вогнутости сложной формы. Затем набросок подвергается уточнению, углублению и коррекции. Затем уже можно начинать писать портрет основным материалом.

В главе «Создание портрета» автор останавливается на композиции, как одном из самых важных моментов. Большое внимание уделено выбору композиции. Показаны различия в готовых работах, обусловленные выбором того или иного композиционного решения. Предлагается нарисовать собственный автопортрет, выбрав для него материал, композицию, построить набросок и проработать его согласно методике, изложенной в издании.

Книга завершается большой подробной главой, посвященной практическим упражнениям. Ведь именно от практики зависит развитие навыка. Постепенно, по шагам показано, как рисовать портрет малыша, портрет девушки, портрет мужчины и портрет старца различными материалами. Автор показывает, на что следует обратить внимание, и какие нюансы необходимо учесть, при рисовании различных портретов.

Книга будет интересна самому широкому кругу читателей, она будет интересна, в том числе, и только что начинающим делать первые шаги в рисовании портрета.

Содержание:

• Введение
• Портретный жанр в истории искусства
• Основные размеры головы
• Изображение черт лица
• Выполнение набросков головы
• Создание портрета
• Практические упражнения